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静物素描教案(通用3篇)

时间:2022-12-09 16:10:06 其他文书合同 我要投稿

随著学生的年龄与年级的增加,小学美术课程的学习与教学,也有可能由儿童画、简笔画逐步过渡到写生。工作范文网小编为大家收集整理的静物素描教案,多篇合集,欢迎复制下载!

静物素描教案 第1篇

一、教材

1、本课内容的地位和作用:

本课是静物素描中最基础的知识,包括了静物组合的构图练习、物体塑造和画面整体感觉,是静物素描中不可缺少的课程。

2、教学目标:

理解掌握物体内部结构,提高抓形能力

3、教学重点:

理解物体内部结构

4、教学难点:

如何去表现物体的内部结构

二、教法

示范、启发、引导、讨论、欣赏、体验

三、学法

学生欣赏、讨论、实践体验

四:教具学具准备:

课件、范画、绘画工具

五、教学过程:

1、组织教学

检查写生的作画工具的准备情况

2、复习旧知识

什么是结构?怎样去找物体的结构(师生一起回忆旧知识)

3、讲授新知识:

在画前,首先要观察分析形体的结构特征

内容有:

①、形体特点(物体是方的?圆的?规则的?不规则的?)

②、高宽比例(单个物体高宽的比例、一组静物中各个静物之间的比例)

③、空间位置的比较(前后左右)

④、虚实比较(前实后虚、主实次虚)

⑤、形体的衔接关系、物体边缘线位置以及结构钱的隐现等等。

作画步骤:(老师一边示范一边讲解)

步骤一:从长线分割画面空间,确定大体构图,运用描绘单个物体的基本形的方法,画出所有物体的基本形态。

步骤二:从主体物开始,运用线条造型方法,画各物体的形、结构。用线要注意轻重、浓淡、宽窄的变化,主次关系。把物体各部位的透视开关画准确。

步骤三:画出明暗交接线的位置,把背光部位和投影稍加渲染。

步骤四:认真检查,整理画面的各种关系使之准确、协调,调整完善画面。

学生练习,老师指导

静物素描教案 第2篇

教学目的:

使学生掌握较为复杂的人像比例、结构,提高对人物面部表情、头部结构的认识,从而达到刻划对象心理表情的高度,对日后进行创作有较好的帮助,并通过头像的训练,对事物有一个全面深刻的认识,也是素描教学的较高级阶段。

教学重点:

对人物头部结构及人物神态的刻划。

教学难点:

对人物头部解剖结构的表现。

教学方法:

讲授与实践指导相结合,直观与讨论相结合。

教材:《素描》刘虹编著、西南师范大学出版社ISBN7—5621-1893-0

参考书目:

《现代素描肖像》孙建平著天津美术出版社ISBN7-5315-0323-5/.0323

《伯里曼人体结构绘画教学》乔治.伯里曼著广西美术出版社

ISBN7-80674-065-1/.48

《素描基础知识》郭绍刚著岭南美术出版社8260.0718

《素描技法》马玉如陈达青著人民美术出版社8027.7210

〈〈苏联列宾美术学院素描教程〉〉贝洛乌索夫.柯尔布.卡别依金著曹春生译

ISBN7-5059-1262-3/.324

学时:6╳10

人物头像素描

一、人物头像素描的意义

1、人物是素描研习的一个重要内容,也是很多专业画家研究的对象。我们可以从很多大师那里找到他们画的人像素描,并可见其所具有的艺术质量,那些充满魅力的人像素描大多是创作画中的设计稿,但是却具有独特的艺术价值。

2、研究素描头像的作画技法应对有关艺术问题进行广泛的思考和研究,使之在提高技法的同时对艺术的思维、观点进行培养和锤炼。这样有利于在绘画成长的过程中发育健全。研究人像素描应该遵循从简单到复杂的循序渐进的练习程序。

二、人物头像写生

1、深入研究素描头像的一般规律

深入研究素描头像的一般规律,从头骨研究开始并借助头骨及肌肉解剖知识以及面部细节的帮助,大致掌握不同角度俯仰透视时头部的关系和表现方法。

2、掌握构图的基本原理

在画头像时要掌握基本的构图规律、原则,要看好纸的大小,而后开始定位、高低左右、中心线等辅助线的勾画,再确定头部的尺寸及比例和它的运动趋势,然后轻轻的定位描画。

3、头像的画法步骤

掌握画素描头像的方法和步骤,始终进行认真的观察、细致的比较,坚持从全局出发,从大处入手刻画,注意结构和比例关系。小的细节如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用长短不一的直线表示则可。

确定脸部的大轮廓、体积特征和比例之后,标出明暗交界线的位置,要考虑面部的高点和低点,细部的加工要仔细研究形体。从各方面多角度观察模特。找到对象的面部特征和心理表情,在逐渐加重暗部颜色的同时,更加清楚地画出明暗面、中间色,并使色调从属于整体并去掉那些不必要的细节。

画素描的过程中要把注意力集中在比例关系、构图和模特的特征上,训练学习习惯,从不同角度观察模特儿,在任何时候都清楚头部各个面在空间中的状态,头部骨骼和肌肉、在脸部不同表情状态下其结构在细节上的相互联系,明暗和色调以及对细部造型研究,所以这些都必须统一于一个整体,做到画面在任何时候都具有完整性。

三、头部造型结构

1、头骨的结构:

头骨是由呈球状的脑颅骨、额骨、颧骨、眼眶凹穴,以及连接牙齿的上下颌骨所构成。

2、简化头部的形体的观察方法:

头部的体积,可以借助最简单的立方体来理解,再进一步分析正面和侧面是不同方向的两个面。

3、头部的动势和透视:

找到头部的中心线与眼、鼻、嘴三条平行线成直角相交,头部倾斜时他们的关系不变。

四、头部的标准比例和五官的位置

1、标准比例:发际到眉毛为上停,眉毛到鼻底为中停,鼻底到下巴为下停。

2、三停五眼:正面看脸部最宽处为五个眼睛的距离。

3、不同角度的透视变化。

五、脸部的表情

1、重视五官的造型特征和神态:

要熟悉他们的形体结构,理解五官由于脸部表情的变化而形成的变化。

2、眉、眼、鼻、嘴、耳:

深入观察掌握结构,各角度的透视变化。

3、肌肉对表情所起的作用:

头部骨骼决定头的形状,脸部肌肉决定脸部的表情,学好解剖知识掌握脸部肌肉收缩对表情的影响。

六、素描头像的其他因素

1、头、颈、胸的关系:

要简单的理解成几何形体,掌握解剖知识,及前后关系。

2、头发的表现:

头发的不同样式,体现了人的各种身份和性格,表现时要注意大型和整体关系的把握,注意远近虚实的刻画。

3、头部质感和色感的表达:

认真观察每个人的不同的皮肤颜色和身份特征,年龄、性别等因素,依靠线条和明暗来刻画对象。

4、背景和头像的关系:

背景的刻画是为了更好的突出头像,起到烘托主题的作用。

七、素描头像的技法及工具

1、结构素描和全因素素描:

结构素描主要指以线为主的素描。全因素素描是包含光影反映真实的素描,三大面、五大调子。

2、工具:铅笔、碳笔、木炭条,

专业的素描纸、绘图纸、宣纸、新闻纸等,画板、画架、橡皮、定画液等。

八、素描头像的三个阶段

1、大体阶段。,

先观察,首先看对象的特征,主要任务是整体入手,安排构图、定位置、确定结构轮廓用长短不一的直线,要求动势、头、颈比例和基本型正确,画出大的明暗交界线及投影位置。

2、深入刻画阶段

深入刻画,是进一步地刻画对象,根据作业要求、时间长短来确定,刻画的细致程度,以长期作业为例,要更加细致地调整外轮廓线和内部结构线,达到造型精确,更加仔细地观察并牢记第一印象,理性的分析加上感性认识,表现对象的精神面貌及心理活动,做到画面人物形象生动,但深入刻划阶段要求从整体出发,分清主次,着重刻划和神态有关的部分(五官),所以,深入刻划阶段主要是正确处理局部和整体的关系的过程。

3、调整完成阶段

调整阶段,主要任务是上大色调和整体到局部,局部到整体的这样过程,要多动脑,少动手,对画面进行全面检查,对画面黑、白、灰的调整统一的过程,不要进行大的修改,以观察概括和加强减弱等方法,突出主要五官刻划,屏弃琐碎的不必要的非本质的东西的描写,努力做到使形象准确、鲜明、生动、做到画面的完整和谐统一。

完成阶段,画到什么程度是一张素描头像的完成呢?一张完整的作品,要求画面色调统一,黑、白、灰安排合理,线条排列及轮廓线处理有虚实软硬的变化,并尽力做到自己极限,错的地方要及时修改,按步骤制作,要求到任何阶段画面需具有一定的完整性,一张完成的作品,跟人的`个方面素质、修养密切相关,在一定时间里要多读、多看大师的作品,从中吸收精华。

九、作业要求

1、长期作业:时间要把握好,严格的按步骤要求进行,多些理论的分析,完成在解剖、透视、三大面、五大调子、结构等方面全因素的写实头像。

2、短期作业:时间控制在四课时左右,要求造型准确,结构严谨,线条流畅,作业具备完整性和可观赏性。

3、时间安排:短期作业:四—六课时一副

男、女青年头像。

长期作业:十—十二课时一副

中、老年头像。

静物素描教案 第3篇

教学课题:

素描绘画

教学内容:

素描绘画

教学目标:

1、培养学生学习素描的兴趣,学生的观察力与观察方法,为今后专业课打下良好的基础。

2、讲解有关素描的基础知识及素描工具如何用。

教学重点:

素描的基础知识及素描工具如何用。

教学难点:

理论联系实际的能力

教学流程:

(一)复习旧知,导入新知

1、检查学生出勤情况,并做好记录

2、端正学生的坐姿,使学生养成良好的行为习惯;上课要求:按时上课,不缺课,不落课,作业按时完成,保质保量;工具要求。

3、展示本节课教学目标、教学重点,教学难点。

(二)新课讲授:(教师讲授)

素描作为人类最古老的一一种平面造型方式,可以说是一切图画之母。

1、关于素描的概念,可以从以下四方面认识。

第一、素描是与色彩画相对而言的。

第二、素描是造型的基本功。

第三、素描作为画家艺术创作意图,观念的体现,是为创作服务的。

第四、素描是绘画的一种形式,是有独立审美价值的画种。

素描是一种单色的绘画形式,是培养造型能力的基础,可以有以下分类:

按照传统体系,可分为:中国写意传统素描(白描);西方写实传统素描。

按照现实手法分:以线为主。(注重形体结构研究和表现的结构素描);光影明暗。(形体体积素描和空间感表现的明暗素描)线面综合。

按照功能性质与目的性分:基础素描、习作素描、创作素描

2、素描工具如何用:(教师讲授:)

(1)笔的种类

(软、硬)6H—HB—6B

(2)素描用纸

素描纸:8k4k半k整k

(3)橡皮

软质橡皮,可塑橡皮

(4)定画液

使画面不退色

(5)画板画夹画架

3、素描写生的正确姿势:(多媒体上显示)

①坐姿和站姿:

②、握笔的方式

握笔写字式握笔,有利于较小画面与细部的刻画。另一种是持棒式握笔,可最大限度地调动指、腕、肘、肩的活动范围,使你能流畅舒展地作画。

(三)布置作业:要求学生根据教师示范画,画一幅素描画。(详情:略)

教学后记:

通过优秀的作品展示,引导学生对其进行分析,从而从中领悟到素描的应用性及重要性,使其审美能力在潜移默化中得到提高。本课主要采用实际练习的方式,通过具体的形体的绘制达到使学生掌握操作技能的目的,并在绘制的过程中去感受美、感受经过自己的努力获取知识的喜悦。

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